¿Cómo hacer una infografía?
Fuente: PiktoChart
Para introducirnos en la temática, primero deberíamos hablar sobre qué es una infografía y de qué sirve, para poder justificar la experiencia de ahondar en el aprendizaje de crear una y que sea memorable.
Alberto Cairo define a la infografía como “un arte funcional que tiene la posibilidad de ser bello, no siendo su premisa principal”. ¿Por qué es funcional? Pues, porque tiene un propósito comunicativo que cumple mediante el uso de varios soportes que complementan el mensaje. Estos soportes dependen de la función de la infografía, pero algunos son: textos, imágenes, videos, mapas, gráficos, íconos y más.
Si queremos simplificarlo, podemos decir que una infografía resulta de la combinación de datos e información con elementos de diseño.
¿Por qué usar una infografía?
- Las visuales tienen un 94% más de visitas que un texto común.
- La suma de texto,
1 – Cura la información
Aunque cuando pensamos en crear una infografía nos enfocamos en la parte del diseño, la investigación previa a crearla es quizás la parte más importante. Por más que una infografía se vea bonita, si su contenido no es relevante no cumplirá con las expectativas de los lectores.
Por eso, curar la información es la base sobre la que edificaremos nuestro trabajo. Algunos puntos para tener en cuenta:
- Siempre recuerda a quién se dirige el mensaje.
- ¿Qué pregunta intenta responder tu infografía?
- ¿Cuál es el objetivo de tu infografía?
- Asegúrate de recopilar todas las fuentes para poder incluirlas en tu trabajo.
- Organiza tu información y no olvides incluir números: la herramienta de gráficos y mapas será tu aliada.
Una vez que sepas lo que buscas, es hora de comenzar la investigación. ¿Por dónde empezar? Principalmente, por ¡Google! Haz una búsqueda simple para tener una mejor idea sobre qué se está hablando: ¿Qué dice la gente sobre este tema? ¿Qué datos curiosos sobre este tema? ¿Existen otras infografías con tu misma temática?
Debes conocer lo que ya existe y darle una vuelta de tuerca: tu toque personal, mejor calidad, opiniones de expertos, investigación previa, mejores visuales. El objetivo es llevarlo un nivel más allá para sumarle valor al producto final. Descubre los contenidos disponibles, y luego de estudiarlos pregúntate: ¿Cómo puedo hacer un proyecto tres veces mejor que esto?
2 – Selecciona el formato
Ya tienes el contenido de tu infografía y lo más importante: ya has definido la temática o la pregunta que responde tu trabajo. Es hora de enmarcar tu trabajo en el formato más apropiado para aprovechar al máximo su potencial comunicacional.
Como ya mencionamos al principio de este artículo, las infografías son representaciones visuales de información. Coloridas y gráficas, su función es contar una historia de manera eficiente y clara. Sus tamaños son a criterio propio, pero se recomienda (por lo menos para difundir en redes) las siguientes:
Cuadrado: 1200pixeles X 1200pixeles
Horizontal: 1200pixeles X 800pixeles
Cuadrado: 1200pixeles X 1200pixeles
Horizontal: 1200pixeles X 800pixeles
Vertical: 800pixeles X 1200pixeles
3 – Esquematiza el contenido
En esta etapa siempre recomendamos trabajar con lápiz y papel. Resulta muy útil diagramar en una plataforma física lo que luego pasaremos a digital como nuestra infografía.
Como ya elegimos nuestro formato predeterminado, lo utilizaremos de guía para poder volcar los contenidos de manera organizada. A continuación, un resumen graficado creado por la diseñadora See Mei Chow, donde podrás observar los distintos tipos de diagramación para aprovechar el formato elegido y el contenido que se quiere mostrar de manera más sencilla en una infografía.
Una sugerencia; ¡manténlo simple! Un contenido bien presentado es claro y sin demasiadas distracciones. No las necesita: es más atractivo un diseño que hace buen uso de los espacios en blanco y de los íconos seleccionados.
4- Cura y selecciona soportes visuales relevantes para el proyecto
Una de las virtudes más reconocidas de las infografías es la posibilidad de agregar soportes visuales al contenido textual. Las posibilidades son infinitas: imágenes, fotografías, íconos a blanco y negro o color, vectores, etc. ¡y eso es solo el comienzo!
A continuación te doy algunos sitios web donde puedes conseguir estos recursos:
Pixabay - Stock/Banco de imágenes, vectores
Pexels - Stock/Banco de imágenes, vectores
Flaticon - Banco de Iconos (al momento de descargar: hay opciones de formatos, como van a trabajar en Illustrator deben descargar en EPS)
Vectorizados - Banco de Vectores
Jumabu - Banco de Vectores
Dafont - Banco de Tipografías
1001 Fonts - Banco de Tipografías
FontSquirrel - Banco de Tipografías
Adobe Color CC - Página para tomar o hacer combinaciones de colores
Paletton - Página para tomar o hacer combinaciones de colores
ColorCombos - Página para tomar o hacer combinaciones de colores
Al momento de elegir los íconos que formarán parte de tu trabajo, hay algunos consejos que parecen importantes para compartir:
5 – Ensambla tu trabajo
Debes prestar atención a algunos principios de diseño para asegurarte que tu trabajo no solo es interesante, pero también es atractivo.
Si quieres aprender estos principios a fondo, te recomiendo repases las clases anteriores. Sin embargo, aquí nombraré algunos que debemos tener en cuenta al crear nuestro proyecto.
La elección de la fuente que hagas en tu proyecto determina, en gran parte, el tono que tendrá tu contenido. Ten esto en cuenta, más estos simples consejos para lograr un trabajo prolijo y atractivo:
Como puedes observar, la alineación mantiene la pulcritud de la información y contenido. Sin alineación, el diseño sería potencialmente desordenado (o imperfecto, ¡lo que puede molestar a muchos perfeccionistas!), y el desorden aleja a la gente. Además, mientras una alineación mantiene al texto claro, también ayuda a aumentar la legibilidad al mismo tiempo, lo que significa una barrera menos para que los lectores accedan al contenido.
Para ayudarte, Illustrator posee un componente: la herramienta de alineado para ayudarlos a alinear los elementos visuales para mantener la composición y el diseño organizados.
Una gran parte de la coherencia en el diseño está en seleccionar las fuentes y los íconos correctos, adherirse a ellos, y sacar provecho de ambos.
6- Trabajo Finalizado
¿Terminaste? ¡No tan rápido! Compartir tu trabajo, recibir comentarios y críticas y dejar que otros lo completen con su experiencia es lo que hace tu proyecto mucho más rico. Así que no está demás mostrarlo a tus amigos a ver si lo entienden o leen de la forma correcta la información (si esto no es así, algo va mal)
Hemos llegado al final de esta guía, espero que haya servido como una aproximación al mundo de las infografías. Verás que la mayor parte del trabajo tiene que hacerse antes de sentarse a diseñarla: si tienes una buena base con la información (claramente).
Como ya elegimos nuestro formato predeterminado, lo utilizaremos de guía para poder volcar los contenidos de manera organizada. A continuación, un resumen graficado creado por la diseñadora See Mei Chow, donde podrás observar los distintos tipos de diagramación para aprovechar el formato elegido y el contenido que se quiere mostrar de manera más sencilla en una infografía.
Una sugerencia; ¡manténlo simple! Un contenido bien presentado es claro y sin demasiadas distracciones. No las necesita: es más atractivo un diseño que hace buen uso de los espacios en blanco y de los íconos seleccionados.
4- Cura y selecciona soportes visuales relevantes para el proyecto
Una de las virtudes más reconocidas de las infografías es la posibilidad de agregar soportes visuales al contenido textual. Las posibilidades son infinitas: imágenes, fotografías, íconos a blanco y negro o color, vectores, etc. ¡y eso es solo el comienzo!
A continuación te doy algunos sitios web donde puedes conseguir estos recursos:
Pixabay - Stock/Banco de imágenes, vectores
Pexels - Stock/Banco de imágenes, vectores
Flaticon - Banco de Iconos (al momento de descargar: hay opciones de formatos, como van a trabajar en Illustrator deben descargar en EPS)
Vectorizados - Banco de Vectores
Jumabu - Banco de Vectores
Dafont - Banco de Tipografías
1001 Fonts - Banco de Tipografías
FontSquirrel - Banco de Tipografías
Adobe Color CC - Página para tomar o hacer combinaciones de colores
Paletton - Página para tomar o hacer combinaciones de colores
ColorCombos - Página para tomar o hacer combinaciones de colores
Al momento de elegir los íconos que formarán parte de tu trabajo, hay algunos consejos que parecen importantes para compartir:
- Elige un estilo y no lo cambies: La coherencia es importante. Ya sea que utilices íconos simples, de líneas, con colores, serios o divertidos; es importante que no los cambies a lo largo del diseño.
- Combina íconos con fuentes: Luego de que hayas elegido el estilo de los íconos, es importante alinearlo al tono y esquema de colores de la infografía.
- Adapta a los íconos a la paleta de colores correcta: Asegúrate de que los íconos que selecciones se relacionen al tema y al contexto general. Deberían complementar el motivo de la infografía.
Debes prestar atención a algunos principios de diseño para asegurarte que tu trabajo no solo es interesante, pero también es atractivo.
Si quieres aprender estos principios a fondo, te recomiendo repases las clases anteriores. Sin embargo, aquí nombraré algunos que debemos tener en cuenta al crear nuestro proyecto.
- Espacios en Blanco:
- Uso de Fuentes:
La elección de la fuente que hagas en tu proyecto determina, en gran parte, el tono que tendrá tu contenido. Ten esto en cuenta, más estos simples consejos para lograr un trabajo prolijo y atractivo:
-No utilices más de dos fuentes distintas por infografía. Si necesitas aplicar distintas jerarquías puedes variar el tamaño, o destacar algo con negrita o cursiva.
-Todos los titulares deben tener el mismo tamaño.
-Todos los subtítulos deben tener el mismo tamaño.
-Utiliza el cambio de tamaño y el color para atraer la atención a la información más relevante.
- Elección de la Paleta de Colores:
- No utilices más de dos o tres colores por infografía.
- Utiliza el color para resaltar un contenido específico
- Si necesitas hacerlo, utiliza herramientas para obtener combinaciones de colores.
- Alinear los Elementos:
Como puedes observar, la alineación mantiene la pulcritud de la información y contenido. Sin alineación, el diseño sería potencialmente desordenado (o imperfecto, ¡lo que puede molestar a muchos perfeccionistas!), y el desorden aleja a la gente. Además, mientras una alineación mantiene al texto claro, también ayuda a aumentar la legibilidad al mismo tiempo, lo que significa una barrera menos para que los lectores accedan al contenido.
Para ayudarte, Illustrator posee un componente: la herramienta de alineado para ayudarlos a alinear los elementos visuales para mantener la composición y el diseño organizados.
- Mantener la Coherencia:
Una gran parte de la coherencia en el diseño está en seleccionar las fuentes y los íconos correctos, adherirse a ellos, y sacar provecho de ambos.
6- Trabajo Finalizado
¿Terminaste? ¡No tan rápido! Compartir tu trabajo, recibir comentarios y críticas y dejar que otros lo completen con su experiencia es lo que hace tu proyecto mucho más rico. Así que no está demás mostrarlo a tus amigos a ver si lo entienden o leen de la forma correcta la información (si esto no es así, algo va mal)
Hemos llegado al final de esta guía, espero que haya servido como una aproximación al mundo de las infografías. Verás que la mayor parte del trabajo tiene que hacerse antes de sentarse a diseñarla: si tienes una buena base con la información (claramente).
0 comentarios: